Kirjat

Soittajan Musiikkivihko 2 on jatkoa sarjan ensimmäiselle osalle.
Kirjan tehtävät soveltuvat kaikkien soitinten vasta-alkajille.
Vihkossa pieni soittaja pääsee helppojen ja hauskojen tehtävien avulla hahmottamaan musiikin peruselementtejä. Samalla vihko toimii reissu- ja läksyvihkona.

Soittajan Musiikkivihko 2 on erinomainen sekä yksilö- että ryhmäopetuksen tueksi ja sopii käytettäväksi myös etäopetuksessa, soitinvalmennuksessa, musiikkileikkikoulussa ja alakoulussa sekä musiikkikerhoissa. Lisätietoja

Suositun sarjan viimeinen osa. Vihko sisältää vanhoja tuttuja sekä uusia oivaltavia tehtävätyyppejä. Soveltuu edellisten vihkojen tapaan 7-9 -vuotiaille soittotaivaltaan aloitteleville tukivihkoksi ja esiteoriavihkoksi. Lisätietoja

Soittopolku 1 (4-7-vuotiaille) on aivan uudenlainen lisä kaikkien pikku soittajien oppimisen tueksi. Se on työkirja, jonka avulla oppija voi itse seurata omaa edistymistään havainnollisella ja lapsen maailmaan sopivalla tavalla.

Tehtävien tuoma visuaalinen lisä ja lapseen vetoava kuvitus täydentää ja rikastaa pienen soittajan musiikin maailmaa. Lisätietoja

SOITTOPOLKU on uudenlainen kirjasarja kaikkien instrumenttien opintoihin. Se tarjoaa tehokkaan ja innostavan avun lapsen soitonopiskeluun ja on toimiva yhteistyöväline opettajan ja kodin välillä. Lapsi kokoaa vihkoon omaa musiikin maailmaansa, tavoitteitaan, osaamistaan, edistymistään ja saavutuksiaan.
Soittopolku 2 on suunnattu 7–9 -vuotiaille tai soittoharrastuksen aloittaville lapsille, ja se sisältää lisää uusia hauskoja harjoitteluideoita sekä innostavia tehtäviä ja pelejä soittoharrastuksen ja kotiharjoittelun tueksi. Lisätietoja

SOITTOPOLKU on uudenlainen kirjasarja kaikkien instrumenttien opintoihin. Se tarjoaa tehokkaan ja innostavan avun lapsen soitonopiskeluun ja on toimiva yhteistyöväline opettajan ja kodin välillä. Lapsi kokoaa vihkoon omaa musiikin maailmaansa, tavoitteitaan, osaamistaan, edistymistään ja saavutuksiaan.
Soittopolku 3 on suunnattu 9-11-vuotiaille tai soittoharrastuksen aloittaville lapsille, ja se sisältää lisää uusia hauskoja harjoitteluideoita sekä innostavia tehtäviä ja pelejä soittoharrastuksen ja kotiharjoittelun tueksi. Lisätietoja

5.PAINOS. Lisätietoja

Ihminen soitti jo kauan ennenkuin oppi kirjoittamaan. Sävelmät syntyivät luultavasti soittajan omasta päästä, osin varmaan korvakuulolta matkimalla – milloin lintua, milloin taas naapuriluolan etevää kansanmuusikkoa jäljitellen.
Irrallisista sävelmistä kasvoi kokonaisia teoksia, ja jossain vaiheessa muistin tueksi luotiin nuottikirjoitus. Sitten tapahtui jotain ikävää, rengistä tulikin isäntä ja moni soittaja kadotti yhteyden luontaiseen kykyynsä tuottaa säveliä ilman nuotteja. Tai ainakin moni edelleen kuvittelee kadottaneensa tuon kyvyn…
Miten on, jäädytkö täysin, jos sinua pyydetään soittamaan jotain omasta päästäsi?
Tuntuuko siltä, että kuulijoiden odotus musertaa ideat ennenkuin saat ne soimaan?
Hälvennä moiset ajatukset ja tartu härkää sarvista!

Kokeneiden pedagogien, Annika Gummerus-Putkisen ja Katri Rehnströmin laatima Sävel on vapaa! johdattaa lempein mutta varmoin ottein improvisoinnin maailmaan. Se antaa monipuolisen ja jämäkän pohjan, jolta on helppo lähteä muovaamaan omaa tapaa sävelkielen muotoiluun.

Tutuiksi käyvät sointujen rakenteiden hyödyntäminen, eri tilanteissa käyttökelpoiset asteikot, sekä improvisoinnin pohjaksi soveltuvat rytmiset elementit

Kirjassa on 16 erityylistä sävellystä C-vireisille instrumenteille – aloittaa voit itselle jo ennalta tutusta genrestä! Kappaleet on tallennettu oppikirjan liitteenä tuleville kahdelle cd-levylle ja äänitteillä soittavien huippumuusikoiden kompatessa oma harjoittelu sujuu turvallisesti kunkin tyylin mukaisessa tunnelmassa.

Sävel on vapaa! soveltuu itseopiskelijolle ja musiikkikoulujen tai -opistojen opetusmateriaaliksi. Kirja edellyttää soittimen perushallintaa.
Sävel on vapaa! kannustaa kokeilemaan rohkeasti, ottamaan kantaa omalla äänellä, rajoja rikkoen ja iloisesti musisoiden! Lisätietoja

Kokenut äänittäjä ja kouluttaja Eero Aro johdattaa lukijan perimmäisten kysymysten äärelle: mitä on tilavaikutelma ja kuinka se välitetään kuuntelijalle äänitteellä?

Olipa kyseessä mono, stereo tai monikanavainen äänite – kaikki perustuu kuuloon toimintaan ja sen ymmärtämiseen. Kun toiminnan tavoite ja menetelmien rajoitteet ovat selvillä, ollaan liikkeellä vankoin eväin.

Tilaääni-opas soveltuu niin musiikki-, elokuva-, teatteri- tai vaikkapa kuunnelmatuotannon parissa työskenteleville, harrastajasta ammattilaiseen saakka. Lisätietoja

Armed with a macro lens, an incredible eye for detail, and a truly groundbreaking vision, Lisa Johnson's guitar art is taking the world of fine art photography on a rock-and-roll ride. A compilation of Johnson's stunningly personal and intimate portraits, 108 Rock Star Guitars features the guitars of rock-and-roll luminaries, including Les Paul, Eric Clapton, Jimmy Page, Nancy Wilson, Bonnie Raitt, Chrissie Hynde, and many others.

Far from still life, Johnson's work conjures the abstract yet also possesses a very sensual and ethereal feel that intentionally illustrates intimate wear-and-tear details. Her unique presentation personifies and captures a musician's true spirit in these musical extensions of the artist's body. This ultra-deluxe, coffee-table photo book reveals through Johnson's signature macrophotography style the etchings, totems, and personal touches of each featured guitar. It is a rare perspective that few people outside of the musicians' stage crew have seen. Lisätietoja

The world loves to sing. From barbershop groups to madrigal choirs to vocal rock bands, there are tens of thousands of vocal groups in America. The success of mainstream television programs such as Glee and The Sing-Off not only demonstrates the rising popularity of vocal music, it reflects how current trends inspire others to join in. In addition, through various online and on-the-ground vocal music societies, the “a cappella market” is well defined and well connected. Like singing itself, a cappella is a global phenomenon.

At the heart of every vocal group is the music it performs. This often means writing its own arrangements of popular or traditional songs. This book is the long-awaited definitive work on the subject, wide ranging both in its scope and in its target audience – which spans beginners, music students, and community groups to professional and semi-professional performers, vocal/instrumental songwriters, composers, and producers – providing genre-specific insight on a cappella writing.

The tone of the book is instructive and informative, yet conversational: it is intended to stand alongside any academic publication while remaining interesting and fun. A Cappella Arranging is a good textbook – and a “good read” – for every vocal arranger, whether amateur or professional, every vocal music classroom, and any professional recording studio. Lisätietoja

Learn to use strings in your compositions and arrangements! From romantic chord pads to powerful grooves to gut-wrenching passionate melodies, strings do it all. This book presents time-tested techniques and contemporary developments in writing and arranging for strings. You'll learn strategies for authentic writing in many different styles and find ideas to take your personal sound forward. Discover voicings that work best for each project and explore the intricacies of bowing. Hear articulation approaches from pads to chopping in the online audio examples. See how other composers have used strings to heighten the impact of their music in the written examples. Make your work stand out with the drama and depth that well informed string writing can bring. Lisätietoja

Avaimet musiikkiin -oppimateriaali on kurssikokonaisuus 6-8-vuotiaille musiikkioppilaitosten oppilaille, jotka eivät välttämättä enää käy musiikkileikkikoulua, mutta ovat vielä liian nuoria aloittamaan musiikin perusteiden varsinaisen opiskelun. Oppimateriaali on opettajanopas-tyyppinen ideakirja, joka sisältää musiikin perusteiden opintoihin valmentavia harjoituksia. Harjoitukset tukevat myös yhteissoitto- ja laulutaitojen kehittymistä sekä soiton alkeisopintoja. Oppimateriaali on tarkoitettu ryhmäopetukseen: materiaalissa korostuu yhdessä toimimisen, ryhmässä oppimisen sekä musiikin omakohtaisen kokemisen ilo. Oppimateriaalissa nivoutuvat musiikin perusteiden sisällöt ja ryhmäpedagogiset menetelmät. Laulaminen ja solmisaatiotavujen käyttö on keskeinen toimintatapa ja lähtökohta musiikin hahmottamiseen. Työtapoina materiaalissa käytetään laulamisen ohella soittamista, liikkumista, musiikin kuuntelua, piirtämistä, keksimistä ja keskustelemista. Lisätietoja

Lisätietoja

For all instruments, this adaption of Randy’s last guitar-oriented book allows players on any instrument to reap the benefits of Randy’s encyclopaedic knowledge of the nuts and bolts of jazz soloing. Jamey Aebersold says: “This book is good for all instruments. Much food for thought here. The patterns and exercises are excellent!!” Lisätietoja

160 sivua. Suomentanut Martti Anhava. Ranskalainen Nobel-kirjailija André Gide (1869-1951) mainitsi viettäneensä Frédéric Chopinin musiikin parissa enemmän aikaa kuin yhdenkään kirjailijan teosten äärellä. Gide oli etevä ja intohimoinen harrastelijapianisti, joka kaavaili lähes koko uransa ajan kirjaa Chopinin ja Robert Schumannin pianomusiikista: Schumann jäi hänen mielessään kuitenkin pian Chopinin varjoon, jonka musiikkia hän vertasi keskittyneisyydeltään ja teholtaan Charles Baudelairen runouteen. Lisätietoja

Master chord theory ... in minutes! The Chord Wheel is a revolutionary device that puts the most essential and practical applications of chord theory into your hands. This tool will help you: Improvise and Solo – Talk about chops! Comprehend key structure like never before, Transpose Keys – Instantly transpose any progression into each and every key, Compose Your Own Music – Watch your songwriting blossom! No music reading is necessary. Lisätietoja

Playing music should be as simple and natural as drawing a breath, yet most musicians are hindered by self-consciousness, apprehension, self-doubt, and stress. Before we can truly express our inner self, we must first learn to be at peace andovercome the distractions that can make performance difficult. Kennys remarkable work deals directly with these hindrances, and presents ways to let our natural creative powers flow freely with minimal stress and effort. Includes an inspiring online files ofmeditations designed to initiate positive thought. This book has become a favorite of many musicians who credit it with changing their lives!
Many are so impressed that they buy copies fortheir musician friends as gifts. Easy, effortless readingpaperback. Lisätietoja

EXPLORING THE CLARINET (+CD)
: A guide to clarinet technique and Finnish clarinet music.

Clarinetttist Mikko Raasakka has collaborated extensively with composers and has premiered some 30 new clarinet works to date, including five concertos. He is a founding member of defunensemble, which specialises in electro-acoustic music, and regularly appears at contemporary music festivals. He has given concerts in several European countries, in the USA and in Canada, and he has recorded Finnish music for the JaSe and NAXOS labels. In addition to the clarinet and the bass clarinet, he plays the liru (a Finnish folk clarinet) and the electric eind controller.

Mikko Raasakka studied the clarinet at the Besancon Conservatoire in France and at the Sibelius Academy, completing a doctrate on new clarinet techniques in Finnish music in 2005. Several Finnish composers have since consulted his dissertation.

Exploring the clarinet is a thorough and fascinating study of the potential of the modern clarinet. It reviews the history of the instrument and of the music written for it, with a detailed discussion of its structure and acoustic properties and above all of the technique of playing the clarinet. The technical presentation focuses on new techniques used in contemporary music, such as microintervals, pitch bends, frullato, various types of articulation and the potential of multiphonics.

Exploring the clarinet is also a compendium of Finnish clarinet music to date. The numerous music examples used to illustrate the techniques described are from works by Magnus Lindberg, Einojuhani Rautavaara, Kalevi Aho, Jukka Tiensuu and many other Finnish composers. The introduction to the book includes a survey of the history of Finnish clarinet music, and there is a comprehensive catalogue of Finnish clarinet works to date in the appendix.

The enclosed CD contains 81 tracks featuring the examples presented in the book, performed by the author. Lisätietoja

Welcome to The Fender Archives – part history, part archive, part scrapbook, and part treasure chest. You are invited along on a research expedition, a sort of archeological dig through several sites: file folders in Fender's offices, the family archives of Don Randall, author/curator Richard Smith's collections, the photo galleries of John Peden and Fretted Americana, jammed metal cabinets in a sweltering warehouse near the Corona factory, and the home of the late Bob Perine in Cardiff-by-the-Sea, just blocks from the beach where he and Ned Jacoby took now-iconic photos of high school kids, surfboards, palm trees, and chrome-clad rocket-ship guitars in Shoreline Gold and Daphne Blue and Candy Apple Red.

The Fender Archives looks at the company from the inside. Handwritten letters, production totals, personal logbooks, in-house memos, Leo Fender's drawing-board sketches, financial reports-such documents are freed here from long confinement in cardboard boxes and filing cabinets, dusted off, and promoted from background to spotlight.

The Fender Archives sheds new light on the inspirations for revolutionary instruments and amplifiers, their sometimes difficult births and growing pains, the environment into which they were unleashed upon the world, and the motivations and personalities of key players.

Includes rare and previously unseen photographs and documents from Fender's decades-long rich history.
Over 30 reproduced facsimile items of historical documents, posters, and other items of interest. Lisätietoja

The Dream Factory, third in a series of hard-cover books, joins the award-winning titles The Stratocaster Chronicles and The Soul of Tone by author/historian Tom Wheeler. In nearly 600 pages, The Dream Factory features hundreds of full-colour photos of incredibly rare, collectible, and limited-edition hand-crafted guitars. Learn how the Fender Custom Shop, originally intended to employ just two master craftsmen, grew into the most prolific custom instrument shop in the music industry. Lisätietoja

Fender's Stratocaster is arguably the number one instrument icon of the guitar world. When introduced in 1954, its offset space-age lines, contoured body, and three-pickup configuration set the music world on its ear – it was truly unlike any guitar that had come before. In the hands of the world's most beloved players, the Stratocaster has since become a popular weapon of choice among rock, blues, jazz, and country players and, not coincidentally, is also one of the most copied electric guitars of all time. Here is the complete story of this legendary guitar. Packed with more than 700 photos and memorabilia, plus profiles of the great Strat players, this book is the perfect tribute to the Stratocaster. Dig in and feel the music. Lisätietoja

A beautifully presented history of the Gibson Les Paul guitar from 1952 to 1960. First seen in 1952 and still one of the most sought after electric guitars in the world, the Sunburst Les Paul has captured the imagination of musicians and fans for over 45years. Lovingly photographed and presented, this is a year-by-year, model-by-model presentation of and homage to the 'Burst in all its glory.
Includes a section on some of the many musicians who have helped to make the 'Burst such a legend and a guide to their building, restoration and tone production. Lisätietoja

The Hal Leonard Recording Method is the perfect introduction for anyone interested in learning the basics of recording audio for bands, singer/songwriters, and more. Veteran studio engineer and author Jake Johnson takes you through the fundamentals of audio recording, from gear and set-up through mixing and mastering, sharing invaluable tips and guideposts along the way. Also features audio demonstration tracks and video tutorials! Topics covered include: digital audio basics · basic gear and setup · inputs and outputs (I/O) · audio sources & microphones · capturing & editing audio · plug-ins, effects & signal processing · mixing · mastering · and more. Includes access to audio examples and video lessons online for download or streaming. Lisätietoja

Whether you're a beginner, an amateur, a professional or a teacher, you will find this book an excellent means of continuing your musical journey. This is a step-by-step guide to help you develop essential skills for improvisation. The concepts presented are first demonstrated over the 12-bar blues progression, in later chapters, the ideas are realized over rhythm changes and in original compisitions based on the chord progressions of jazz standards. Lisätietoja